"Театр от alpha до оmega"
(3Д презентация)
Выполнила команда "Созвездие"
История возникновения и развития театрального искусства "Азбука театра" в России
Межрегиональный веб-квест "Весь мир-театр!"
2019 год
Великие о театре
«Театр! Любите ли вы театр так, как я люблю его, т.е. всеми силами души вашей, со всем энтузиазмом, со всем исступлением, к которому только способна пылкая молодость, жадная и страстная до впечатлений изящного?...»
Зарождение театра
Местом рождения драматического театра можно считать Древнюю Грецию. Греки подарили миру и новый вид литературы — драматургию, литературу для сцены. Навсегда остались знаменитыми пьесы, написанные в V и IV веках до нашей эры драматургами Эсхилом, Софоклом, Еврипидом и Аристофаном.
Игрищный этап
История русского театра делится на несколько основных этапов. Начальный, игрищный этап, зарождается в родовом обществе и заканчивается к XVII веку. В русском средневековье были распространены синонимичные им определения – “бесовские”, или “сатанические”, скоморошные игры.
Скоморошество
Старейшим «театром» были игрища народных лицедеев – скоморохов. Скоморошество – явление сложное. Скоморохов считали своего рода волхвами, но это ошибочно, ибо скоморохи, участвуя в обрядах, не только не усиливали их религиозно-магический характер, а наоборот, вносили мирское, светское содержание.
Скоморошить, т. е. петь, плясать, балагурить, разыгрывать сценки, играть на музыкальных инструментах и лицедействовать, т. е. изображать какие-то лица или существа, мог всякий.
Русский театр XVII века
В XVII веке сложились первые устные драмы, простые по сюжету. Кукольная комедия о Петрушке (его звали вначале Ванька-Рататуй) рассказывала о похождениях ловкого весельчака, не боящегося ничего на свете. По-настоящему театр появился в XVII веке – придворный и школьный театр.Термины «театр», «драма» вошли в русский словарь лишь в XVIII веке.
Придворный театр
Возникновение придворного театра было вызвано интересом придворной знати к западной культуре. Этот театр появился в Москве при царе Алексее Михайловиче. Первое представление пьесы «Артаксерксово действо» (история библейской Эсфири) состоялось 17 октября 1672 года. Спектакли отличались большой пышностью, иногда сопровождались игрой на музыкальных инструментах и танцами.
Школьный театр
Кроме придворного, в России в XVII веке сложился и школьный театр при Славяно-греко-латинской академии, в духовных семинариях и училищах Львова, Тифлиса, Киева. Пьесы писались преподавателями, и силами учащихся ставились исторические трагедии, аллегорические драмы, близкие европейским мираклям, интермедии – сатирические бытовые сценки, в которых звучал протест против общественного строя. Интермедии школьного театра заложили основу комедийного жанра в национальной драматургии. У истоков школьного театра стоял известный политический деятель, драматург Симеон Полоцкий.
Театр начала XVIII века
По велению Петра I в 1702 году был создан Публичный театр, рассчитанный на массовую публику. Специально для него была выстроена «Комедиальная храмина». Там давала спектакли немецкая труппа И. Х. Кунста. В репертуаре были иностранные пьесы, которые успеха у публики не имели, а театр прекратил свое существование в 1706 году, так как прекратились субсидии Петра I. После восхождения на престол в 1741 году Елизаветы Петровны продолжилось внедрение европейского театра. При дворе гастролировали иностранные труппы – итальянские, немецкие, французские, среди них – драматические, оперно-балетные, комедия дель арте. В этот же период были заложены и основы национального русского профессионального театра, именно в период воцарения Елизаветы в Москве учился будущий «отец русского театра» Федор Волков, принимавший участие в святочных представлениях и впитывающий опыт гастролирующих европейских трупп. При дворе Екатерины II показывали довольно часто любительские спектакли в Эрмитажном театре. Большое распространение получили спектакли любителей из лиц высшего общества. В придворных спектаклях нередко принимали участие малолетние: это были в основном пажи, кадеты и воспитанницы вновь учрежденного Новодевичьего (Смольного) монастыря.
Российский театр в IX в.
В первой четверти 19 в. произошло первое официальное выделение российского драматического театра в отдельное направление (прежде драматическая труппа работала вместе с оперно-балетной, а одни и те же актеры часто выступали в спектаклях разных жанров).
К 1830–1840-м годам в России существенно увеличивается число провинциальных театров, появляются первые сведения и о выдающихся актерах российской провинции, среди них К.Соленик, Л.Млотковская и др. Новый этап в развитии российского театра 19 в. связан с творчеством драматурга А.Островского. Появление его пьес обеспечило театру обширный реалистический национальный репертуар.
Российский театр на рубеже IX–XX вв.
Периодом стремительного взлета и бурного расцвета российского театра стал рубеж 19–20 вв. Это время было переломным для всего мирового театра: появилась новая театральная профессия – режиссер, и в связи с этим формировалась принципиально новая эстетика режиссерского театра. В России эти тенденции проявились особенно ярко. Это был период небывалого взлета всего русского искусства, получивший впоследствии название Серебряного века. Этот период отмечен целым созвездием театральных имен – актерских и режиссерских. Театральная жизнь бурлила в обеих столицах, куда стягивались и лучшие силы российской театральной провинции. В Москве центром театральной жизни был МХАТ.
Российский театр после 1917 г.
После революции 1917 г., поменявшей весь жизненный уклад России, начался новый этап и в театральной жизни страны. Новое правительство понимало всю важность театрального искусства: 9 ноября 1917 г. был издан декрет Совета народных комиссаров о передаче всех российских театров в ведение отдела искусств Государственной комиссии по просвещению. А 26 августа 1919 г. появился декрет о национализации театров, впервые в истории России театр полностью стал делом государственным. В этот период активно развивается направление агитационно-мистериального площадного массового театра. Во время Великой Отечественной войны российские театры в основном обращались к патриотической теме. На сценах ставились пьесы, написанные в этот период, и пьесы историко-патриотической тематики.
Российский театр в 1950–1980 гг.
Обновление российского театра началось с режиссуры.
Новая театральная эстетика вновь формировалась в Москве
и Ленинграде. За это время в Москве сформировалось
несколько поколений
замечательных актеров,
принадлежащих
к разным школам,
обладающих
высоким профессионализмом
и яркой индивидуальностью.
Правда, в течение ряда лет печальным было положение в труппе МХАТа – легендарные «мхатовские старики» продолжали блистать на сцене, но обновление труппы начало происходить с 1970 г., когда театр возглавил Ефремов.
Российский театр постсоветского периода
Смена политической формации в начале 1990-х и длительный период экономической разрухи кардинально изменили жизнь российского театра. Сегодняшний день российского театра по
количеству и разнообразию эстетических направлений ассоциируется с Серебряным веком. Режиссеры традиционных театральных направлений соседствуют с экспериментаторами.
Виды театра
Жанры театрального искусства
Россия заслуженно гордится своим театральным искусством. Система работы актёра над ролью, разработанная К.С. Станиславским, известна по всему миру, пьесы для театра всегда создавали лучшие писатели. В театр в России всегда шли не столько за развлечением, сколько за откровением, за правдой.
Список используемых источников
