Programa de Formación en Gestión Cultural Pública

 

Escenas culturales regionales: mapeos y diagnósticos.

Módulo 2:

 

 

 

Mariano Martino

mariano@enjambre.cc

Módulo 1

 

• La cultura desde el sentido amplio y abarcativo.

• Diversidad cultural y sostenibilidad cultural.

• Derechos culturales.

• Territorios, participación y trabajo en red para el trabajo cultural regional.

• Ecosistema cultural: actores y prácticas.

• El rol de la gestión cultural pública dentro de los ecosistemas culturales locales/regionales.

“Ninguna cultura ha sido creada por el pueblo, toda cultura ha sido creada para él.”

“La política cultural no es la cultura. Las instituciones públicas no hacen la cultura.”

Estamos frente a una ampliación

de la definición de cultura.

• Políticas que implementamos en el territorio y lo que realmente pasa ahí.
• BB.AA. / "alta cultura" <-> la "cultura popular".
• "Industrias culturales" <-> emprendimientos culturales locales.
• Distribución masiva <->distribución alternativa/especializada.
• Creador (activo) <-> espectador (pasivo).
• TICs + internet.
• Diálogo con otros campos de conocimiento.

¿Estamos trabajando en ese contexto?

Creciente centralidad de las políticas culturales.

 

 

• Desde el concepto de cultura.
   
• Desde el concepto de desarrollo.

En los inicios del siglo XXI se puede detectar un cierto retorno del concepto de cultura hacia su sentido originario como proceso dinámico:

 

Entra en juego el concepto de DESARROLLO SOSTENIBLE: aquel que satisface las necesidades del presente sin comprometer las necesidades de las futuras generaciones.

HOY:

El DESARROLLO ya no sólo se puede medir en términos económicos (riqueza, P.B.I., etc).

 

 

 

El desarrollo sostenible, o la sostenibilidad, requiere la combinación de un conjunto de factores interconectados (culturales, medioambientales, sociales y económicos).

 

 

 

Es importante el desarrollo de políticas específicas en cada ámbito, así como la transversalidad y la integración de los distintos ámbitos entre sí.

Desde mediados de la década de 1980, entra en juego el paradigma del Desarrollo Sostenible desde estos tres ejes:

Medioambiente

Inclusión Social

Economía

2001:  Jon Hawkes habla del 4° Pilar del Desarrollo Sostenible.

Inclusión Social

Economía

Medioambiente

Cultura

-Agenda 21

-UNESCO

-O.D.S.

"Desarrollo a escala humana"

 

 

• Diversidad cultural.
  
   
• Derechos culturales.

Veamos la formulación de la

Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad Cultural, en su artículo 3:

 

 

"La diversidad cultural amplía las posibilidades de elección que se brindan a todos [...] como medio de acceso a una existencia intelectual, afectiva, moral y espiritual más satisfactoria".
 

 

 

"La cultura es un bien común que amplía la capacidad de cada persona para crear su propio futuro. Todas las personas son portadoras de cultura y participan en la elaboración de cultura. La cultura es un proceso que permite entender, interpretar y transformar la realidad".

O la actualización 2014 de la Agenda21 de la Cultura:

Cultura

Derechos humanos

libertad cultural: poder elegir la identidad propia sin verse excluído por otras alternativas.

No existe hoy manera más coherente de promover las políticas culturales que basarlas en los derechos culturales de los ciudadanos.

 

Los derechos culturales son incompatibles con los relatos que congelan la cultura o la identidad a unas expresiones simplificadoras.

¿Dónde queda la diversidad?

 

 

Los derechos culturales

El reconocimiento de la vinculación entre cultura y derechos humanos, y por tanto, la centralidad de la cultura para alcanzar el pleno desarrollo humano, abren la puerta a la necesidad de las políticas culturales.

Basar las políticas en los derechos culturales de los ciudadanos permite un debate más completo que la simple justificación de las políticas culturales por razones estéticas, históricas o corporativas.

Tipos de políticas o escenarios,

cada modelo de política cultural propone un modelo de gestión específico :

• PATRIMONIALISTA: que pone el acento en la preservación.
   
• DIFUSIONISTA: cuyo eje es la difusión de los valores de la alta cultura.
   
• DEMOCRÁTICA: que privilegia la participación popular creativa y el desarrollo de todos los grupos en relación a sus propias necesidades.

 

Derechos culturales,

diversidad y diálogo.

Industria cultural

y de la

comunicación

Democracia cultural:

participación.

Conservación, patrimonio

e identidad

Creación

artística

Democratización

de la cultura: acceso.

 

Políticas culturales

tradicionales

Políticas culturales

contemporáneas

Cultura como factor de desarrollo.

Cultura y

Desarrollo Económico.

• Aporte al PBI, $.

• El empleo directo que genera.

• Efectos indirectos en otros sectores (por ejemplo, en el turismo cultural).

• Conceptos como creatividad o emprendedurismo.

Cultura y

Desarrollo Social.

• Identidad y sentido de pertenencia.
• Organización de una comunidad.
• Desarrollo personal: confianza y creatividad.
• Empoderamiento: ciudadanía activa.

Cultura y

Desarrollo Urbano.

• Valorización del espacio público.
• Arte público.
• Nuevas centralidades urbanas.

 

 uso / asistencia
+ implicación.

 

Elementos transversales

• Acceso a la cultura
   
• Participación ciudadana
   
• Memoria e Innovación

atención a las
"barreras".

construir lo contemporáneo desde la identidad.

 

 

¿Qué prácticas artísticas y culturales para fortalecer la participación comunitaria y la inclusión y promoción social podemos identificar en nuestro quehacer?

 

 

Diversidad cultural

Diversidad cultural, UNESCO, 2001.

"La diversidad se manifiesta en la originalidad y la pluralidad de las identidades que caracterizan a los grupos y las sociedades que componen la humanidad. Fuente de intercambios, de innovación y de creatividad, la diversidad cultural es tan necesaria para el género humano como la diversidad biológica para los organismos vivos."

 

• diferentes tamaños de los actores.

• diferentes sectores / contenidos (por ejemplo, patrimonio, bibliotecas, formación artística).

• participación de diferentes actores en un sistema cultural.

• identitaria/étnica.

Diversidad cultural, en relación a:

Coexistencia

Ecosistema

Cultural

Sistema constituido por la comunidad cultural de un territorio.
Un entramado complejo que, además de productos culturales, produce una vasta y profunda red de:

• experiencias artísticas y creativas,
• conocimientos científicos y humanísticos,
• recursos simbólicos.

La palabra ecosistema hace referencia a la convivencia beneficiosa de organismos vivos, en un delicado equilibrio que en cultura involucra a los artistas, a los gestores culturales, a los espacios independientes, a los equipamientos públicos, a los emprendedores culturales, a la prensa y la crítica, a la academia y, por supuesto, al público (que cada vez más es también creador, además de espectador).

• Instituciones y espacios culturales públicos (nacionales, provinciales y municipales)
• Instituciones y espacios culturales independientes.
• Organizaciones sociales
• Bibliotecas Populares

 

 

• Emprendimientos creativos (sociales / ambientales/tecnológicos)
• Cooperativas socioculturales
• Colectivos de artistas
• Artistas individuales
• Productores y gestores culturales

ACTORES del tejido y entramado cultural:

Creación / Producción / Difusión / Conservación / Formación

Vinculaciones

 

 

 

 

 

• Horizontal y Vertical.
• Con conexiones regionales y globales.
• Alrededor de diversas temáticas.
• Diferentes actores con diversidad de identidades.

 

La lógica del ecosistema nos muestra la totalidad de la red, y la necesaria función de todos los nodos.

Un sistema cultural que cada vez es más abierto y con interacciones más
complejas exige que los agentes culturales mejoren su capacidad de conexión a diferentes escalas.

Reafirmando el necesario diálogo e intercambio entre las culturas institucionales y las culturas autónomas.

Los fenómenos contemporáneos requieren una interpretación personal que solamente puede proporcionar el acceso y la práctica con instrumentos culturales, los cuales deben estar garantizados por las instituciones públicas.

 

 

¿Cuál es nuestro rol dentro del ecosistema cultural local?

conectores /

facilitadores

 

Como Administración Pública, debemos entendernos como parte de un ECOSISTEMA CULTURAL y valorar las relaciones que se
establecen entre los diferentes actores involucrados en el hecho cultural.

icono: Brenan Novak

 

• el mantenimiento de la diversidad,
• el fortalecimiento de los agentes culturales del territorio, públicos y privados,
• ofrecer garantías de expresión y difusión a todas las voces (sostenibilidad cultural),
• provocar interacciones creativas, horizontales o con otros ámbitos de conocimiento,
• garantizar la conectividad entre la dimensión local y global,
• proteger aquellas expresiones más desfavorecidas.

El rol de las instituciones públicas en el Ecosistema Cultural:

De esta manera, la idea de ecosistema dinámico pero no exento de conflictos y jerarquías  permite un papel público distinto: más de liderazgo que de proveedor de servicios, más de catalizador y facilitador que director y ordenador.
 

icono: Bob Holzer

Como instituciones públicas, ¿qué recursos* le estamos dando a la ciudadanía para que participe en la creación de nuevas formas culturales?

*: en formación, creación, producción,
difusión, circulación, conservación...

Actividad 1:

 

En un primer momento, cada uno de los participantes identificará y representará su red de apoyos y vínculos en el entramado cultural a nivel local y regional para luego generar colectivamente la construcción de la constelación de nodos culturales de la región.

Conseguiremos una visualización del mapa cultural de la región a través de un relevamiento de las dinámicas de vinculación existentes. Mediante una superposición de los mapas individuales se podrá generar un mapa colectivo en el que se exponga quiénes conforman este ecosistema y posibilidades de nuevas conexiones y cruces.

 

 

 

• El diagnóstico cultural.
• Mapeos y diagnóstico participativo para la planificación en cultura.
• Relevamiento del territorio cultural: actores, instituciones, normativas.
• Otras herramientas de diagnóstico cultural.
• Casos de estudio en el contexto iberoamericano.

Módulo 2

Diagnóstico
 

 

No hay gestión eficiente sin análisis previo del territorio.

• Estudio de una situación.
   

• Observar para actuar.

Diagnóstico

• Conocer los recursos con los que contamos.

• Detectar necesidades y problemáticas. Y priorizarlas.

• Analizar oportunidades y amenazas.

• Construir escenarios posibles (¿qué pasaría si...?).

• Mejor en comunidad.

Estado actual del territorio, qué tenemos, problemáticas y oportunidades.

Diagnóstico

Todo proceso de planificación debe partir de una línea base, que indique el panorama presente antes de iniciar la ejecución de las acciones.

El diagnóstico nos permite:

1.  Comparar el escenario encontrado y el resultante.
2.  Facilita la definición de objetivos, estrategias, proyectos, metas y productos, tanto los necesarios como los posibles.

Por medio de un diagnóstico podemos ver la distancia entre los deseos/necesidades de los actores culturales y la implementación de nuestras políticas culturales.

 

Conocer qué funciona y qué no.

Posibles acciones para el diagnóstico cultural:

• Revisión de estudios previos.
• Relevamiento de proyectos existentes (iniciativas ciudadanas, empresariales, estatales -que estén disgregadas-...).
• Talleres participativos, entrevistas, grupos focales...

Componentes del diagnóstico cultural:

1. Descripción socio demográfica.

Reconocimiento los diversos grupos de población:
(grupos étnicos, etarios, grupos de especial interés...)

¿cuántos son?, ¿dónde están?, ¿cuáles son sus principales características?

2. Base de datos de agentes que actúan en el territorio.

Definir en la medida de lo posible, sus características, objetivos, posiciones, intereses, debilidades y potencialidades.

3. Problemáticas.

Especificar posibles causas, efectos, situaciones en las que se reflejan, actores afectados...

 

4. Planes, programas y proyectos realizados o en ejecución.

Se describen sus objetivos, ejecutores, población participante, beneficiarios, afectados, duración, fuentes de financiación, principales productos y resultados.

video

Jorge Melguizo

 

https://www.youtube.com/watch?v=Jg000BBQveE

• ¿Quedan territorios sin cubrir?
• ¿Quiénes son los actores?
• ¿Cuál es el peso de los sectores?
• ¿Son adecuadas las líneas de las convocatorias?
• ¿Existen buenas prácticas que no estemos detectando?
• ¿...?

Mapeo como herramienta

de diagnóstico cultural

¿Quiénes somos?

¿Qué hacemos?

¿Dónde estamos?

 

 

• los equipamientos,
   
• los agentes culturales y
   
• las prácticas culturales.

Mapa como una radiografía del estado de:

Desde aquí tendremos que pensar las categorías del mapa, si será coyuntural/sectorial o estructural/general, etc.

 

¿Qué enfoque le daremos, cuál será nuestro posicionamiento?

Hacer mapeos de forma colectiva

permite la diversidad de enfoques, de disciplinas, de problemáticas...

"El mapa no es el territorio".

 

Mapas como dispositivos para construir nuevos relatos de forma horizontal y colaborativa.

Pluralidad de voces, otras miradas sobre un territorio, igualdad en los saberes...

La cartografía

colectiva

mediadores

culturales.

Los mapas culturales, además de mostrar la información, deben buscar que los agentes similares se reconozcan entre sí, que se organicen y actúen juntos.
 

 

Mapas como posibles facilitadores para agrupamientos en la cadena de valor.

 

A. Diseño de las categorías y bloques temáticos para la recogida de información, previa consulta con los sectores profesionales, universitarios, políticos y técnicos del ámbito de la cultura.
 

Posibles fases de un mapeo:

 

 

• Equipamientos culturales.
• Fiestas, tradiciones y costumbres.
• Gastronomía.
• Industrias culturales.
• Interculturalidad.
• Libros, bibliotecas y archivos.
• Medios de comunicación.
• Participación y asociacionismo.
• Patrimonio cultural.
• Sector artístico.
• Sector profesional.
• Turismo cultural
• ...

Posibles categorías:

 

• los que pertenecen a las industrias culturales,
• los que forman parte del patrimonio histórico y cultural del territorio, y
• los espacios que congregan a las entidades sin fines de lucro que realizan actividades culturales.

El Mapa Cultural de Quilmes aconseja identificar tres subsistemas culturales:

 

• Diarios impresos
• Diarios digitales
• Radios
• Canales de TV
• Editoriales
• Librerías
• Productoras audiovisuales
• Sellos discográficos

1. De las Industrias Culturales:

Se pueden dividir en dos sectores, por un lado, centros populares o comunitarios, sociedades de fomento, parroquias que realicen trabajo cultural, ferias artesanales, así como
también, los espacios de exhibición teatral y audiovisual.
Y por otra parte, en forma separada, se consideran las bibliotecas, sean éstas de carácter escolar, popular o especializado.

2. De los Espacios y centros culturales:

 

 Se deben considerar los museos y espacios de
exhibición patrimonial; monumentos y lugares históricos, festividades y ceremonias; las tradiciones y las costumbres.
 

3. Del espacio del patrimonio material e inmaterial:

 

B. Recogida de datos.

• Diseño de formulario.
   
• Trabajo de campo.
   
• Contacto directo con el territorio.

Una vez que están consensuadas las categorías (enfoque) del mapa

· Información procedente de las visitas técnicas en el territorio: recopilan pero también actualizan y verifican datos.

· La información de gestión de las instituciones nacionales, provinciales, municipales.

· Información cedida por entidades culturales de carácter público y privado.

· Bibliografía especializada.

· Publicaciones de difusión general.
 

Posibles fuentes de información, primarias y secundarias:

ejemplos

mapas

online

http://sinca.gob.ar/sic/mapa/

 

http://www.espaciosculturales.cl/

 

http://culturaviva.gov.br/busca/##(global:(enabled:(agent:!t),filterEntity:agent,map:(center:(lat:-15.771109173575294,lng:-47.900390625),zoom:5)))

 

http://spcultura.prefeitura.sp.gov.br/busca/##(global:(enabled:(space:!t),filterEntity:space))

 

http://www.viveroiniciativasciudadanas.net/civics/

 

http://atlasculturalcanarias.es/

 

http://mapasonorodelacomarca.hol.es/

http://enjambre.cc/desbordes

http://enjambre.cc/desbordes

Otras herramientas
de diagnóstico cultural:

Análisis FODA

• Identificar y evaluar las características positivas y negativas del entorno interno y externo en el que se desarrolla un proyecto o una organización.
• Reflejar los puntos fuertes y débiles del proyecto, así como las oportunidades y amenazas propias de la interacción entre el proyecto y el entorno externo.
• Deben tenerse en cuenta y evaluar los factores políticos, económicos, sociales y tecnológicos que afectan o que pueden afectar al proyecto para establecer acciones y cambios a realizar.

árbol de problemas

 

 

 

 

 

• Información cultural.

• Relevamiento y construcción de herramientas de medición e indicadores culturales.

• Necesidad de información, disponibilidad de información: diversas fuentes de información cultural.

 

Módulo 3

La cuestión medular del proceso de desarrollo es: ¿qué políticas promueven un desarrollo humano, sostenible y que contribuya al florecimiento de diferentes culturas? Esta pregunta no se puede responder sin una serie de indicadores culturales inteligentemente concebidos.

 

(UNESCO, 1996: 44).

Necesidad de empezar a tener estadísticas e indicadores culturales, información para evaluar las políticas culturales, ajustarlas, rediseñarlas: para mejorar el impacto de nuestras acciones. Y para poder justificar la importancia de las políticas culturales para el desarrollo.

video Avogadro

 

https://www.youtube.com/watch?v=0ZLhOYo37dY

 

Recién en los últimos años se ha comenzado a experimentar con indicadores que den información sobre el retorno social de las políticas culturales.

Hasta ahora, los sistemas de evaluación habituales se basan en criterios económicos:

• consumo cultural,
• empleo cultural,
• aportación al PBI...

La Agenda 21 de la Cultura recomienda a los gobiernos locales la creación de sistemas de indicadores culturales para observar la relación entre cultura y medio ambiente o inclusión social, para poder evaluar las políticas culturales, sus objetivos y sus logros.

Hacia una aproximación integral.

Indicadores cuantitativos y cualitativos.

• Número de obras de teatro estrenadas en un año.
• Visitantes a museos.
• Infraestructura cultural cada 100.000 habitantes.

• Nivel de satisfacción del público.
• Cambios de actitud/comportamiento por la participación en actividades culturales.
• La percepción de la accesibilidad a la cultura por parte de diferentes comunidades.

Dada la complejidad de recabar información en un territorio, los datos los tomaremos en el momento de la recolección de información, durante el mapeo.

 

• antigüedad de los agentes culturales.
• origen del aprendizaje (autodidacta - formación académica).
• sexo.
• dependencia institucional (o no) de los agentes: autonomía del sector.
• cantidad de trabajadores culturales cada x habitantes.
• tasa de empleo / ingresos de cada sector.
• colaboraciones internas o entre sectores...

Además de ubicación territorial, ahí puedo obtener:

Ojo! No confundir estadísticas con indicadores.

 

 

Es una descripción que no implica ningún significado ni valoración: no indica si ese dato es mucho o poco, bueno o malo, creciente o decreciente.

 

“Hay 4 teatros en la ciudad A“

Es un dato

estadístico.

"Hay 1 teatro por cada 100.000 habitantes en la ciudad A comparado con 2 teatros por cada 100.000 habitantes en la ciudad B"

o

"Hay 1 teatro en la ciudad A en 2011 pero había 3 en 2005".

Es un indicador.

pero...
¿cómo podemos obtener información?

¿con qué instrumentos contamos?

Cuando se quiera evaluar el impacto de una fiesta, feria o festival de carácter cultural: entrevistas a asistentes a eventos culturales para indagar por sus características y patrones de gasto.

Entrevistas

Gasto directo: el valor de la entrada al evento

Gasto indirecto: transporte, alojamiento, comida, etc.

Aplicadas a los representantes de espacios / industrias culturales con el fin de conocer aspectos cualitativos relacionados con el desarrollo del sector.

 

 

Encuestas

 

• fortalezas, debilidades, oport. y amenazas;
• los principales retos que enfrenta;
• las dificultades para acceder a recursos financieros y tecnológicos;
• los obstáculos para el crecimiento del sector/espacio...

un posible modelo de medición...

BACULO

Nos puede ayudar a medir qué hace un gobierno en base a tres aproximaciones:

• la sintonía de la política aplicada con la Agenda 21 de la cultura (Indicador de Sintonía),
• la acción cultural (Indicador de Acción) y,
• la intensidad del impulso cultural ejercido y la respuesta cultural de la ciudadanía (Indicador de Impulso-Respuesta).

Muestra el grado en que la política cultural aplicada por el gobierno sintoniza con los postulados de la Agenda 21 de la Cultura respecto a los 6 diversos ámbitos temáticos que ésta contempla.

Indicador de Sintonía

• La Cultura como factor de desarrollo sostenible
• La Cultura como factor de desarrollo del tejido cultural local
• Transversalidad de la cultura
• Acceso a la Cultura
• Cultura y participación ciudadana
• Papel de la memoria e innovación en la creación de la identidad local

Agenda 21 de la Cultura: dimensiones.

Dinámica grupal:

En grupos de 3/4 personas, leeremos los diferentes items que componen cada una de las dimensiones.

 

 

 

Compartiremos acciones que pueden llegar a favorecer el cumplimiento de esos indicadores; acciones que nos acercan a esos objetivos.

Debatir y seleccionar entre 3 y 5 ejemplos a esos indicadores: posibles "buenas prácticas".

¿Qué estamos haciendo desde nuestras instituciones para que esos indicadores se cumplan?

 

Describe la intervención del gobierno en términos de los recursos destinados a la cultura y de los diversos mecanismos que utiliza para su aplicación.
El indicador contempla cinco dimensiones:

• presupuesto,
• personal,
• dotaciones,
• equipamientos y
• actividades.

Indicador de Acción

 

1. Presupuesto del área de cultura.

2. Presupuesto de gasto local en cultura.
3. Presupuesto destinado a apoyar el tejido cultural local.
4. Proporción del presupuesto total destinado a proyectos culturales con tratamiento transversal.
5. Presupuesto destinado a la investigación, protección, mantenimiento y socialización/difusión de la memoria cultural material e inmaterial.
6. Porcentaje del presupuesto cultural destinado a iniciativas de socialización/difusión de la creación cultural y los nuevos lenguajes creativos.
 

Presupuestos

7. Programación cultural.
8. Difusión cultural.
9. Equipamientos culturales

Personal, trabajadores del gobierno dedicados a:

10. Nº de bienes de interés cultural y otros bienes inventariados.
11. Nº de museos, centros de documentación, centros de interpretación del patrimonio, etc.
12. Km2 de superficie de espacios naturales protegidos.

Dotaciones

13. Porcentaje de equipamientos que incorporan diversos elementos de confort para usuarios.
14. Nº de butacas en teatros, auditorios, salas polivalentes, etc.
15. m2 de espacios para formación cultural y práctica artística.
16. Nº de puestos de lectura/consulta en bibliotecas.

Equipamientos

17. Nº de iniciativas o proyectos culturales.
18. Nº de proyectos transversales de naturaleza cultural.
19. Nº de actividades culturales, organizadas por precio.
20. Distribución de actividades culturales por meses del año.
21. Nº de actividades culturales destinadas a público familiar.
22. Nº de actividades culturales para escolares.
23. Nº de entradas vendidas para actividades culturales.
24. Nº de asistentes a los acontecimientos culturales gratuitos.
25. Nº de asistentes a las actividades culturales, por contenidos y segmentos de público.
26. Nº de beneficiarios de actividades pedagógicas sobre el patrimonio.
27. Nº de visitantes a museos.
 

Actividades

Para evaluar la relación que existe entre el impulso cultural ejercido por el gobierno y la respuesta ciudadana en forma de demanda cultural.

Indicador de Impulso-Respuesta

1. Nº de butacas
2. Nº de museos
3. Nº de puestos de lectura
4. m2 espacios dedicados a actividades de formación cultural y prácticas artísticas

 

5. Actividades gratuitas
6. Actividades de pago
7. Actividades para escolares
8. Actividades público familiar
 

Medidas para calcular el indicador de impulso.

Dotaciones y equipamientos

Actividades promovidas

1. Visitas a la web
2. Asistentes gratuitos
3. Visitantes a museos
4. Nº de usuarios de bibliotecas

5. Nº de beneficiarios de formación
6. Nº de artistas/creativos afincados
7. Nº asociaciones
8. Nº de entradas vendidas

Medidas para calcular el indicador de respuesta.

Utilización de servicios.

Participación en la vida cultural.

• tamaño de las organizaciones (personas contratadas, personas voluntarias)
• tienen personería jurídica
• cuentan con planes de trabajo
• financiamiento
• facturación
• vinculación con otras entidades, tipos.
• trabaja en redes?
   

 

• rango de edades
• sexo
• acceso a la educación formal
• razones de asistencia o no asistencia a actividades culturales

Otros posibles indicadores a utilizar.

-

• número de centros de artesanías,
• cantidad de centros culturales,
• número de editoriales,
• centros de formación en arte;
• cantidad de archivos;
• cantidad de centros y galerías de arte y fotografía;
• número de escuelas de gastronomía;
• número de salas de música;
• cantidad de grupos musicales;
• número de radios digitales;
• cantidad de canales de TV;
• participación del gasto en cultura en el PBG

• Cantidad de salas de teatro independiente;
• Cantidad de salas de cine;
• Número de legislación cultural;
• Cantidad de bibliotecas populares;
• Número de monumentos históricos;
• Número de museos;
• Gasto Público en Cultura por habitante;
• Densidad de población.

SINCA: Informes Provinciales.

 

http://sinca.gob.ar/sic/publicaciones/informesprovinciales/index.php